O tema "Silhuetas" é uma das inovações mais marcantes e cativantes na arte do batique contemporâneo em Moçambique. Este tema, inédito e introduzido pelo talentoso Ukheyo, rompe com as convenções tradicionais e oferece uma nova perspectiva visual e culturalmente rica. "Silhuetas" destaca-se pela representação de rostos femininos de perfil, completamente pintados de preto, como se fossem sombras, sobre fundos que variam entre o branco sólido e cores vibrantes.

O impacto visual das "Silhuetas" é imediato e profundo. As figuras negras, desprovidas de detalhes faciais, criam um contraste poderoso com os fundos coloridos ou neutros, atraindo o olhar do espectador para a pureza da forma e da linha. Essa escolha estética não simplifica apenas a imagem, mas também a preenche de mistério e profundidade, convidando quem observa a reflectir sobre a identidade e a presença das figuras retratadas.

A verdadeira magia das "Silhuetas", no entanto, reside nos adornos coloridos e nos deslumbrantes penteados afro que emolduram esses perfis. Estes elementos decorativos são cuidadosamente desenhados e pintados, adicionando um toque de vivacidade e individualidade a cada figura. Os penteados afro, com as suas formas complexas e ornamentações ricas, não são meros acessórios, sendo, outrossim, celebrações da diversidade e da herança cultural africana, constituindo um tributo à beleza e à força das mulheres moçambicanas, que destaca a importância dos estilos tradicionais de cabelo e dos adornos na cultura moçambicana.

O tema "Silhuetas" consegue captar a essência da mulher moçambicana de uma maneira que é ao mesmo tempo simples e profundamente evocativa. A ausência de detalhes faciais permite que os adornos e os penteados afro assumam o protagonismo, tornando-se símbolos de identidade e afirmação. A forma de cada exemplar de "Silhuetas", com seu perfil negro e adornos coloridos, conta uma história única, reflectindo as variadas expressões de feminilidade e cultura dentro da sociedade moçambicana.

A introdução do tema "Silhuetas" no batique representa uma fusão brilhante entre a tradição e a modernidade. Respeitando a técnica ancestral do batique, mas, ao mesmo tempo, desafiando e expandindo as suas possibilidades, Ukheyo aportou um frescor e uma contemporaneidade que ressoam profundamente tanto no contexto local quanto global. "Silhuetas" não é apenas um tema artístico; é uma poderosa declaração cultural que celebra a identidade, a herança e a beleza da mulher africana em todas as suas formas.

Em suma, Ukheyo é um mestre da arte do batique cuja inspiração, ao introduzir o tema "Silhuetas", não só revitaliza e moderniza a tradição, mas também cria uma nova linguagem visual que celebra a identidade e a cultura moçambicana de maneira inovadora e profundamente marcante.

A tabela abaixo informa os diversos Tamanhos, Formatos e Medidas com que, tradicionalmente, os artistas executam os batiques, sendo que as medidas apresentadas são aproximadas e meramente indicativas, dado tratar-se de obras com carácter artesanal.

1- n/a - não aplicável (o tamanho "Estreito" não é executado pelos artistas no formato horizontal);

2-  Estas medidas não se aplicam às obras do artista Rungo, para saber mais consultar a página do artista.

SUGESTÕES PARA EMOLDURAR O SEU BATIK
 

NOTAS PRÉVIAS

O batik pode ser montado em bastidor sendo este, depois, instalado em moldura de caixa americana ou entre vidros com moldura de caixa normal, devendo o vidro de trás, neste caso, ser vidro normal, e o vidro da frente, vidro anti reflexo.

Antes da montagem, o batik deve ser passado a ferro sem vapor e com temperatura média-baixa. Para o efeito, há que considerar que, devido ao processo de elaboração, o batik se encontra impregnado com cera de velas, o que protege a cor, pelo que, para o passar a ferro, o mesmo deve ser colocado entre duas folhas de papel vegetal ou papel caqui (ou kraft), não devendo o ferro contactar directamente a tela. O batik, que em caso algum deve ser dobrado para não ficar com marcas de vincos, deve ser enrolado entre duas folhas de papel depois de passado a ferro, e emoldurado o mais brevemente possível.

É importante ter em conta que o batik tem as faces do direito e do avesso, pelo que se deve reparar na assinatura do autor (normalmente junto a um dos cantos inferiores), a qual identifica a face do direito do batik, que, no processo de montagem, deve ser colocada virada para a frente, ou seja, para o observador.

A moldura pode ser em madeira pintada, alumínio lacado ou outro material, de acordo com o gosto do Cliente, tal como a sua cor e a forma do seu perfil, sugerindo-se, para um melhor resultado, a opção por uma moldura com perfil rectangular nas cores preto mate, dourado ou prateado.

Para optimizar o aspecto final do conjunto, poderá optar-se pela montagem do batik de acordo com o estilo tradicional, em que o perfil da moldura, em madeira não texturada na cor “preto mate”, se apresenta com secção rectangular.

MONTAGEM EM MOLDURA DE CAIXA AMERICANA

A montagem é feita sem vidro, sendo, talvez, a possibilidade de montagem que mais coloca em evidência a beleza do batik. Deve guardar-se uma distância de até 10 mm entre a face interna da moldura de caixa americana e o limite do bastidor com a tela montada, podendo optar-se por uma de três cores - preto mate, dourado ou prateado ou outras - de acordo com as cores presentes no batik e o gosto pessoal do Cliente, conforme imagem abaixo.

MONTAGEM ENTRE VIDROS

Na imagem abaixo, o espaço branco em torno do batik representa a zona translúcida (permitindo ver a parede) entre o limite exterior do batik e o limite interior da moldura, devendo a largura dessa zona translúcida ser adequada ao tamanho do batique, conforme se sugere na tabela abaixo.

Aspecto de batik colocado em parede branca

Em qualquer caso, o perfil da moldura deve ser adequadamente dimensionado de modo a suportar o peso do conjunto, sugerindo-se, na tabela abaixo, e a título indicativo, medidas do perfil de acordo com os diversos formatos e dimensões de batik.

Notas importantes:

1- Cada batik é uma obra de arte única e irrepetível, pintada com tinta hidro-dispersível pelo que não pode, em caso algum, ser lavado (à mão ou na máquina), molhado, ou limpo a seco, sob pena de danos irreversíveis e irreparáveis. Para manter o óptimo aspecto do seu batik, deve evitar-se a sua exposição à luz directa do sol.

2- Todos os batiks são vendidos pelo preço indicado, sem moldura.

3- Caso pretenda o seu batik emoldurado, contacte o nosso serviço de Apoio ao Cliente, podendo fazê-lo através do número (+351) 922 215 699 (chamada para a rede móvel nacional, ou por email para info@batikart.pt (nota: o serviço de montagem de batiks é executado sob consulta e pré pagamento, estando a modalidade de montagem entre vidros disponível apenas em Portugal).

O Artista

Seimon Messias, artista plástico moçambicano pintor de Batiks, é, apesar da sua juventude, um dos maiores Mestres de sempre na antiga e espectacular arte de pintura sobre tela de algodão designada técnica "Batik".Não obstante cada artista pintar os batiks com o seu próprio "traço" - o que na gíria desses artistas se refere ao estilo pessoal - Seimon é, nessa perspectiva, verdadeiramente único, na medida em que se destaca por possuir um "traço" marcante e inimitável, características que se projectam na sua obra genial. 

Poderia dizer-se que a obra de Seimon - de rara beleza, diga-se - está alinhada com uma expressão muito singela de um certo Afro Naturalismo, com a tónica em lindos bustos femininos e, também, nos Big Five, os cinco animais selvagens de grande porte que têm por habitat as savanas de Moçambique.

De notar que o fundo das suas obras tanto se apresenta tão escuro como o é a negritude das noites africanas, como se mostra claro, luminoso e colorido como um quente dia do escaldante Verão de Moçambique, sendo as imagens, de beleza ímpar, sabiamente construídas num turbilhão de côr.

Em determinado momento da sua vida, Seimon, pessoa discreta, sociável e inteligente, apaixonou-se de tal forma pela arte da pintura com técnica Batik que, sendo então aluno de Arquitectura na Universidade Eduardo Mondlane, em Maputo, decidiu abandonar os estudos e a promissora carreira de Arquitecto que o esperava, para, de corpo e alma, se dedicar à sua arte.

A obra de Seimon é, sem dúvida, verdadeiramente notável e digna de ser preservada para a posteridade, kanimambo pela dádiva de beleza e criatividade que, com cada obra brinda o Mundo!